于飞：职业画家。中国民族书画院一级美术师 中国山水画研究院创作室主任。以中国画山水画和葡萄题材创作为主。作品秋实馆藏于国家博物馆。作品《黄河魂》馆藏于辽宁省博物馆。葡萄题材作品作品国画葡萄题材作品《秋实》陈列北京荣宝斋当代书画艺术品陈列经销厅。中南海会议厅，北戴河国家机关会议厅。
部分作品收录于《当代名家》、《中国画名家作品集》、《国画家》等书刊，15个国画题材参加央视书画频道精品栏目每日一画教学。地方电视台国画教学光盘（十几种题材）作为国画普及教材在地方电视台播放，美术理论文章多篇刊发于专业美术报刊。《电视访谈：别样人生——画家于飞》。
《理论文章》：（中国山水画中的风水学）（中国画的鉴赏与收藏）（中国画风格表现的‘有我与无我’之间）（论中国写意画笔在意先和意在笔先的关系）等多篇著述刊发于中国书画艺术报刊文化栏目。
行业内点评：
于飞的作品笔墨沧润，浓淡有致，远看有感觉上的充溢韵势，近看又有耐人寻味的工致精湛。近年来，他以这种不同寻常的笔墨韵致逐渐树立起自己的艺术地位。从创作的对象上来看，于飞的作品分为写意葡萄和巨幅厅堂山水画。于飞画的写意葡萄最大的看点在于对大自然原有色彩的精准把握，以及变化多端，极富个性的线条运用。画家紧紧抓住了中国画的精神特质，线条千变万化，笔墨洒脱有力，用笔的速度，力度和强度拿捏得分毫不差。把中国画技法点线面结合发挥的登峰造极，枝干藤蔓以书写性为之成线，叶片以侧笔破锋为之成面，葡萄以没骨圈厾为之成点，形成画面形象与艺术语汇之主体要素。线之穿插、面之主次、点之聚散、行笔稳健老辣、力透纸背；主干之勾勒皱擦兼施、叶片之枯湿浓淡互破、圈果之冷暖虚实相渗，使物象形质丰满、气韵天成、遐思中见妙境、充盈着真情、妙境与生趣。不仅继承前人在绘画艺术中的传统表现，更在完成他自身的创新追求。 他的山水画以古法变我法，在法度谨严中求法外之法的机趣天然，用严谨写实的笔墨语言创造了以北方山水真景为母题的碑式作品，作品浑厚雄强，波澜壮阔，他拉近了人生与自然的关系，开拓了山水画内涵与外貌的新天地，突显出具有强烈的现代气息的意向特征，俨然一派雄浑豪迈的气度。
他的国画理论是一个富有哲学思辩力和深度的理论。他是用理论的眼睛去探讨画之外的哲学思想和人文精神。观赏他的作品会产生不同的审美意趣，始终能看到他对于魏晋时期所倡导的那种“含道映物，澄怀味象”的传承和转换，以笔墨的形式转化为个人的生命体验。他作品中深蕴的精神性也表现出了一种文化指归。
画家于飞的画作价格：
于飞国画作品的市场价值主要取决于画作的题材、尺寸、创作年代、艺术形式（工笔或写意）以及销售渠道等因素。根据现有信息，以笔葡萄题材的作品价格高。市场认可度非常好。业内评价非常高。根据电商平台的同类作品参考，小幅葡题材画（如35x66cm）的价格通常在数千元至万元人民币区间，而大幅或精品力作价格会更高。在央视书画频道百幅小品惠民活动中，上百幅作品两千五一平尺作品几天内就抢购一空。雅昌和其它拍卖行记录显示，四尺内斗方葡萄作品几万到十几万成交。
写意画作品：写意山水和写意花鸟（如荷花、紫藤、葫芦，石榴等）笔墨酣畅，个人风格强烈，精品力作在一至三万一平尺之间。而且市场价格稳步提升。获奖作品价格更高。
